Corporalité et choralité dans la dramaturgie contemporaine.
Autour de textes de: Myniana, Jean Michel Ribe, Jacques Prévert, Peter Hanke, Heiner Müller, Franz Kafka, Veronesse, Andrés Spinelli…
CONTENU DU STAGE: Partant de la lecture (reconnaissance et compréhension) des textes proposés, nous allons travailler sur la notion de corporalité et choralité dans la parole contemporaine. Mélangeant des exercices de base et d'improvisation très précis de concentration, dissociation (corps, parole) et rythme, nous chercherons à construire de petites structures dramatico-littéraires et musicales, voire tableaux, en donnant à l'expression du corps des références de temps et d'espace. Nous partirons toujours d'éléments simples qui, par le jeu du travail collectif, aboutiront à un ensemble complexe où tous les participants devront connaître les textes à la perfection. Ce stage constitue finalement la rencontre dynamique du mouvement et du texte théâtre gestuel, théâtre danse... afin d'élaborer ou de créer une situation dramatique à travers un langage et aboutir à ce que nous appelons la partition du corps. Nous allons faire des exercices de voix et de reconnaissance musicale et nous étudierons la musicalité des textes théâtraux, non-théâtraux, voire expérimentaux, sans abandonner leur possible signification ou interprétation.Au cours de ce stage, de nombreux exercices chercheront à donner les moyens techniques de cette cohésion. Mais aussi à ouvrir l'esprit à l'imagination et aux associations d'idées.